Caspar David Friedrich, Edvard Munch ve Pieter Bruegel… Farklı sanat dönemlerini, akımlarını temsil eden bu muhteşem sanatçıların bir ortak yönü bulunuyor: Kışın başa çıkması zor duygularını sanat ile iyileştirmeleri! Doğanın renkleri ile bir süreliğine vedalaştığı bu dönemde, sanat ile keşfetmek üzere İstanbul’daki en yeni sergilerin izini sürüyoruz. Haydi; şehirde ilhamın, sanatın ve yepyeni evrenlerin peşinden beraber gidelim!

İstanbul’da sanatın farklı alanlarının nabzını tuttuğumuz theMagger Ajanda‘ya göz atmayı unutmayın!

İstanbul Sergi Takvimi

Ocak Sergi Takvimi

La Dolce Vita | Carré d’Artistes İstanbul, 12 Ocak’a kadar

La Dolce Vita | Fotoğraf: Carré d’Artistes

Türkiye’nin ilk ulaşılabilir sanat galerisi olmak üzere Seval Dakman tarafından kurulan Carré d’Artistes, 12 Ocak 2025’e kadar La Dolce Vita başlıklı sergiyi ağırlıyor. Bulgaristan çağdaş sanatında önemli bir rol oynayan Nina ve Ivo Petrov’un bu sergiye özel ürettiği 38 yeni eseri bir araya getiren La Dolce Vita, 12 Aralık’ta başlıyor. Art Deco estetiğini ön plana çıkaran sergide Ivo Petrova, Belle Époque dönemine göz kırpıyor; Nina Petrova ise vintage dönemlere bir saygı duruşuna geçiyor.

Detaylı bilgi…

All The Good Memories Are Stored | Anna Laudel İstanbul, 12 Ocak’a kadar

All The Good Memories Are Stored | Fotoğraf: Anna Laudel İstanbul

Anna Laudel İstanbul, 12 Ocak 2025’e kadar Ramazan Can ve Cem Sonel’in zaman ve hafıza kavramına odaklanan işlerini All The Good Memories Are Stored başlıklı sergide bir araya getiriyor. Gelenekseli çağdaş ifade biçimleri ile yorumlayan ikili, kilimlerden neon ışıklara kadar farklı materyalleri yan yana getiriyor. Kolektif hafızatı mercek altına alan ikili, geçmişi paylaşılan deneyimler ile araştırıyor.

Detaylı bilgi…

Affedersiniz ama sanat bir Kodak fotoğrafı değildir | 1851.gallery, 18 Ocak’a kadar

Affedersiniz ama sanat bir Kodak fotoğrafı değildir | Fotoğraf: 1851.gallery

Dijital sanat üretimlerinin gittikçe arttığı bir dönemde analog üretimleri merkezine alan 1851.gallery’nin ilk sergisi Affedersiniz ama sanat bir Kodak fotoğrafı değildir, 18 Ocak 2025’e kadar devam ediyor. Sergi için Dr. Necmi Sönmez küratörlüğünde Türkiye’nin en önemli empresyonist sanatçılarından Hüseyin Avni Lifij’in platin-paladyum baskı ile üretilmiş fotoğraflarını bir araya getiriyor. Lifij’in ilk defa yalnızca fotoğraflarına odaklanan bir çalışma sunan Affedersiniz ama sanat bir Kodak fotoğrafı değildir başlıklı sergide yer alan fotoğraflar sayesinde Mehmet Ruhi Arel, Nijat Sirel, İbrahim Çallı gibi Türkiye’nin sanat tarihine iz bırakmış kişilerin yüzleri ile karşılaşma fırsatımız bulunuyor.

Detaylı bilgi…

ODAK | Decollage Art Space, 23 Ocak’a kadar

ODAK | Fotoğraf: Decollage Art Space

Decollage Art Space’in sanat dünyasındaki yeni seslere alan açmak amacıyla düzenlediği ODAK başlıklı grup sergisi, 17 Aralık’ta başlıyor. 23 Ocak 2025’e kadar devam eden sergi, multidisipliner bir yaklaşım ile yaratıcı ifade biçimlerinin çeşitliliğini ortaya koyuyor. Sergi, Decollage Art Space’in Open Call’unun ardından seçilen eserlerin bir araya gelmesi ile oluşuyor.

Detaylı bilgi…

Rüya Mağaraları | Tokatlıyan Han, 24 Ocak’a kadar

Rüya Mağaraları | Fotoğraf: Tokatlıyan Han

İspanya, Avusturya gibi dünyanın çeşitli ülkelerinde eserleri sergilenen Serina Haratoka, Rüya Mağaraları başlıklı kişisel sergisi ile Tokatlıyan Han’a konuk oluyor. 24 Aralık’ta Denizhan Özer’in küratörlüğünde başlayan sergi, mağara ve renk metaforları etrafında şekilleniyor. Sergi için ilhamını antik çağlarda insanların inançları uğruna gösterdiği çabadan alan Haratoka; mitoloji, doğa, ritüeller, sanat tarihi, prehistorik dönem ve inanç sistemleri arasında bir araştırmaya çıkıyor. Sergi, 25 Ocak 2025’e kadar devam ediyor.

Detaylı bilgi…

İlginizi çekebilir: Burcu Dimili’den Serina Haratoka ile Rüya Mağaraları Sergisi Üzerine

Vera Molnár’ın İzinde | Pera Müzesi, 26 Ocak’a kadar

Vera Molnár’ın İzinde | Fotoğraf: Pera Müzesi

Şehirde çağdaş sanatın nabzını tutan Pera Müzesi, yeni sergisi ile bizi bilgisayar sanatın öncülerinden Vera Molnár’ın pratiğinin derinliklerine inmemizi sağlıyor. 1960’larda basit algoritmalarla deneysel çalışmalar yaparak sistematik görsel serilerinin çizimlerini yapan Molnár’ın eserlerinin günümüze etkilerini merkeze alan Vera Molnár’ın İzinde başlıklı sergi, 26 Ocak 2025’e kadar devam ediyor. Sergi için Josef Broich öncülüğünde Vera Molnár’dan esinle güncel yapıtlar üreten 16 sanatçı bir araya geliyor.

Detaylı bilgi…

Georg Baselitz Son On Yıl | Akbank Sanat & Sakıp Sabancı Müzesi, 2 Şubat’a kadar

Georg Baselitz Son On Yıl | Fotoğraf: Akbank Sanat

Türkiye’ye gelen muhteşem sanatçılar listesine Georg Baselitz de ekleniyor. Sanatçının gravür çalışmaları Akbank Sanat’ta, yakın geçmişte ürettiği eserleri ise Sakıp Sabancı Müzesi’nde 2 Şubat 2025’e kadar sergileniyor. 1980’den bu yana Alman çağdaş sanatında önemli bir etki yaratan Baselitz, özellikle İkinci Dünya Savaşı’nın yarattığı travma ve trajedisine bir tepki olarak pratiğini şekillendirerek karşımıza çıkıyor. 1969’dan beri kompozisyonlarını baş aşağı resmeden sanatçı, biçimi içerikten arındırması ile dikkat çekiyor.

Detaylı bilgi…

Hiperbol Yükseliş | Dirimart Dolapdere, 16 Şubat’a kadar

Hiperbol Yükseliş | Fotoğraf: Dirimart

Dirimart Dolapdere, Çek çağdaş sanatçı Gabriela Těthalová‘yı 16 Şubat’a kadar ağırlıyor. Organik formlar ve dalgalı çizgilerin buluştuğu soyut resimleri ile tanınan sanatçı; düzensizlik ve öngörülemezlik üzerinden hayali bir ilişki ortaya koyuyor. Hiperbol Yükseliş başlıklı kişisel sergi; sanatçının Fransız şair ve eleştirmen Mallarmé’nin “Düzyazı” başlıklı eserinden ilham alıyor. Resmin belirli bir kayıt türü olarak anlaşılması durumunda neler olabileceğini sorgulayan sanatçı, Hiperbol Yükseliş sergisi kapsamında farklı bilgi evrenlerinin ortak köklerine dair izlenimler sunan soyut evrenler yaratıyor.

Detaylı bilgi…

Pembe Bulutların Üstünde | Chi Art Gallery, 21 Şubat’a kadar

Pembe Bulutların Üstünde | Fotoğraf: Chi Art Gallery

Bir ütopyanın izini sürmek üzere Alla Güner, Başako, Candan İşcan, Damla Yalçın gibi birçok sanatçıyı bir araya getiren Chi Art Gallery’deki Pembe Bulutların Üstünde başlıklı sergi, 21 Şubat’a kadar devam ediyor. Olasılıklar ve ironiler içindeki arayışları sorgulayan sergi, pembe rüyaların yalnızca çocuk masallarına ait olmadığını göstermeyi amaçlıyor; yetişkinlere umut dolu bir ifade alanı yaratıyor.

Detaylı bilgi…

Urban Artifacts | Art On İstanbul, 22 Şubat’a kadar

Urban Artifacts | Fotoğraf: Art On İstanbul

Fotogrametri tekniği kullanarak nesneleri ve mekânları tarayan, 3B dijital kopyaları ile tanınan Oddviz Kolektifi’nin eserleri, 18 Ocak’tan itibaren Art On İstanbul’da sergileniyor. İstanbul temelli bir kolektif olarak şehrin ruhunu çağdaş ve yenilikçi bir bakış açısı ile izleyicilerine sunan kolektif, gözden kaçan hikâyeleri bir araya getiriyor. 22 Şubat’a kadar devam eden sergi, şehrin belleği ve kimliği üzerine özgün bir yaklaşım sunuyor.

Detaylı bilgi…

Pul Pul Döküldü, Ufalandı Zaman | SANATORIUM, 22 Şubat’a kadar

Pul Pul Döküldü, Ufalandı Zaman | Fotoğraf: Sanatorium

Üretimlerini Berlin temelli gerçekleştiren Gülşah Mursaloğlu; Pul Pul Döküldü, Ufalandı Zaman başlıklı kişisel sergisi ile 22 Şubat’a kadar SANATORIUM’a konuk oluyor. Gülşah Mursaloğlu, sergi kapsamında; makinelerin ve insanların üretmediği, es verdiği zamanı ve yavaşlamayı araştırıyor. Video yerleştirmeleri ile ilerlenen sergide dönüşmüş yumurtalar, kabukları ve uyku dalgaları farklı formlarda asılı kalarak mekâna yayılıyor.

Detaylı bilgi…

Atsız Süvari | Galerist, 22 Şubat’a kadar

Atsız Süvari | Fotoğraf: Galerist

Kişisel hikâyesini toplumsal tarihle birleştirdiği eserleri; GalleriaMichelaRizzo, Harkawik New York gibi dünyanın farklı noktalarında sergilenen Nazım Ünal Yılmaz, Galerist’teki ikinci kişisel sergisini düzenliyor. 16 Ocak’ta başlayan Atsız Süvari başlıklı kişisel sergi; sanatçının özne – nesne, insan – hayvan ilişkilerini ele alarak güç dengelerini sorguladığı eserlerini bir araya getiriyor. Ritmin ve rengin ön plana çıktığı eserler, nesneleşmiş bedenler olarak karşımıza çıkan figürler; tuvaller arasındaki sembolik ve kavramsal bağları görünür kırıyor.

Detaylı bilgi…

Sosyalizme Tercüme | SALT Galata, 23 Şubat’a kadar

Sosyalizme Tercüme | Fotoğraf: SALT Galata

SALT Galata’nın yeni sergisi Sosyalizme Tercüme, Kosova ve Makedonya odağında Yugoslavya’da Türkçe konuşan topluluğun az bilinen geçmişini araştırıyor. Özel arşivler ve kütüphane taramalarını bir araya getirerek karşımıza çıkan sergi; Mustafa Emin Büyükcoşkun, Yane Calovski, Hana Miletić, Ahmet Öğüt, Fevzi Tüfekçi ve Dilek Winchester’ın üretimleriyle bir araya geliyor. Sosyalizme Tercüme, Türkçe konuşan topluluğun bulunduğu bölge ile kurduğu karmaşık dinamiklerini özgün bir şekilde anlatmayı hedefliyor.

Detaylı bilgi…

Her Yerde Ev Olma Arzusu | Anna Laudel İstanbul, 2 Mart’a kadar

Her Yerde Ev Olma Arzusu | Fotoğraf: Anna Laudel İstanbul

İnsan ve gündelik eşyalar arasındaki duygusal ilişkilere odaklanan Özlem Yenigül, ilk kişisel sergisi ile Anna Laudel İstanbul’a konuk oluyor. 23 Ocak’ta başlayan ve 2 Mart’a kadar devam eden sergi; sanatçının geçmişi ve mekânsal kimlik üzerinden şekilleniyor. Ev eşyalarını kullanarak eşsiz ve kişisel bir görsel dil yaratan sanatçı Özlem Yenigül, “Nereye ait hissediyorum?” sorusunun yanıtını arıyor.

Detaylı bilgi…

Kış Masalı | The Stay Boulevard, 3 Mart’a kadar

Kış Masalı | The Stay Boulevard

The Stay Boulevard Nişantaşı, 3 Mart 2025’e kadar Türkiye’nin saygın sanatçılarını bir araya getiren Kış Masalı başlıklı grup sergisini ağırlıyor. Kış Gündönümü kavramı etrafında şekillenen sergi; bu terimin yeniden doğuşu, yenilenmeyi ve umudu simgelemesinden ilham alıyor. Aynı dönemde tüm canlıların hayatta kalma moduna geçmesini de göz önüne alan Kış Masalı sergisi; yaratıcı üretimin enerji ve ilham gerektirmesi ile kışın yavaşlama ve ilham toplama zamanı olması arasında bir köprü kürüyor. Serginin katılımcı sanatçıları; Devrim Erbil’den Ece Clarke’a uzanıyor.

Detaylı bilgi…

Listen to: The Sound of Earth, Sun, Water, and Air | Pi Artworks, 8 Mart’a kadar

Listen to: The Sound of Earth, Sun, Water, and Air | Fotoğraf: Pi Artworks

Ekim 2024’te Pi Artworks Londra’da gerçekleşen Listen to: The Sound of Earth, Sun, Water, and Air başlıklı sergi, 11 Ocak’tan itibaren İstanbul’a geliyor. Alman – Mısırlı görsel sanatçı Susan Hefuna’nın eserlerini bir araya getiren sergi; yaşamın, doğanın ve insanlığın kırılganlığını yansıtıyor. Afrika ve Japon estetiğinden, Amerikan yorganlarının geleneksel zanaatından ve evrensel hikâye anlatıcılığından ilham alan Hefuna, çok yönlü ve kültürlü üretimler gerçekleştiriyor.

Detaylı bilgi…

Gelecek Zamanın Süregelen Hikâyesi | Arter, 4 Nisan’a kadar

Gelecek Zamanın Süregelen Hikâyesi | Fotoğraf: Arter

Arter; performans sanatını video, ses, mekânsal enstalasyonla birleştirerek çok disiplinli üretimler gerçekleştiren İtalyan asıllı Avustralyalı sanatçı Angelica Mesiti’yi ağırlıyor. 16 Ocak’ta başlayan ve 4 Nisan’a kadar devam eden sergi, Nilüfür Şaşmazer’in küratörlüğünde şekilleniyor. Gelecek Zamanın Süregelen Hikâyesi başlıklı kişisel sergi, sanatçının bir okul bahçesinde tanık olduğu bir yaratıcı drama oyunundan ilhamını alıyor. Doğayı taklit etmeye dayanan bu oyun ile Mesiti, farklı zamansallıkların bir aradalığını ve geçici olanın tarihi şekillendirme potansiyelini vurgulamayı amaçlıyor.

Detaylı bilgi…

Hayalet Uzuvlar | Zilberman Selected, 5 Nisan’a kadar

Hayalet Uzuvlar | Fotoğraf: Zilberman Gallery

Çok disiplinli sanatçı ve araştırmacı Selçuk Artut, 11 Ocak’tan itibaren Zilberman Selected’a konuk oluyor. 5 Nisan’a kadar devam eden Hayalet Uzuvlar başlıklı kişisel sergi; görsel algı, alan ve beden arasındaki bilinç sınırlarını kırıyor; yokluk ile varlık arasındaki ilişkilerin kırılganlığını ortaya koyuyor. Sanatçı Artut’un yakın geçmişte ürettiği eserleri bir araya getiren sergi, insan ve teknoloji arasındaki dinamik etkileşime yer veriyor.

Detaylı bilgi…

Serbestlik Dereceleri | YUNT, 11 Nisan‘a kadar

Serbestlik Dereceleri | Fotoğraf: YUNT

Sanatsal ifade biçimlerinde mekânın yerini tartışmaya açan Serbestlik Dereceleri başlıklı grup sergisi, 21 Aralık’ta YUNT’ta başlıyor. 11 Nisan 2025’e kadar devam eden sergi, Kerem Ozan Bayraktar’ın küratörlüğünde Sümeyra Bakır, Tayfun Erdoğmuş, Bedirhan Kılıç, Merve Karakoç, Kerem Özkan, Dila Pirinç, Beste Saraç, UlyaSoley ve Berkay Tuncay’ın katılımı ile gerçekleşiyor. Sergi, hem bir ifade biçimi hem de bir araştırma alanı olarak YUNT’u şekillendiriyor.

Detaylı bilgi…

İlginizi çekebilir: İlke Tulunay’dan Serbestlik Dereceleri

Dünyalar Arasında | İstanbul Modern, 20 Nisan’a kadar

Dünyalar Arasında | Fotoğraf: İstanbul Modern

Chiharu Shiota’nın Japonya-Türkiye diplomatik ilişkilerinin 100. yılı kapsamında gerçekleştirdiği Dünyalar Arasında başlıklı kişisel sergisi, İstanbul Modern’de 20 Nisan 2025’e kadar devam ediyor. “Ara bir yerde olma” duygusunu merkeze alan sergi, sanatçının Japonya’dan Almanya’ya olan göç hikâyesini anlatıyor. İstanbul Modern’deki yerleştirmesi için tüm salonu kırmızı iplikler ile saran sanatçı, bavulları da bu kütlenin içine yerleştirerek “yokluk içinde var olma” temasını öne çıkarıyor.

Detaylı bilgi…

Renklerin Yolculuğu | İstanbul Modern, 25 Mayıs‘a kadar

Renklerin Yolculuğu | İstanbul Modern

Şehrin çağdaş sanat sahnesine yön veren İstanbul Modern, 25 Mayıs 2025’e kadar Türkiye fotoğrafçılık tarihine önemli katkılarda bulunmuş İzzet Keribar’ı ağırlıyor. Uluslararası Fotoğraf Federasyonu tarafından 1985 yılında Sanatçı, 1988 yılında Ekselans unvanını alan; aynı zamanda Fransız Kültür Bakanlığı’nca Legion d’Honneur nişanı (Akademik Başarılar Şövalyelik Unvanı) takdim edilen Keribar’ın merceği Türkiye’den Güney Kore’ye ve ötesine uzanıyor. İstanbul Modern, Keribar’ın bir buçuk milyona yakın kareyi içeren arşivinden bir seçkiyi Renklerin Yolculuğu sergisinde bir araya getiriyor.

Detaylı bilgi…

Kayıp Alfabe | Artİstanbul Feshane, 20 Temmuz’a kadar

Kayıp Alfabe | Fotoğraf: Milliyet

Anadolu ile Mezopotamya efsanelerini ve mitlerini çalışmalarının ana konusu haline getiren ünlü sanatçı Ahmet Güneştekin’in yeni kişisel sergisi Kayıp Alfabe, 17 Ocak’tan itibaren Artİstanbul Feshane’de yer alıyor. İBB Kültür’ün katkılarıyla düzenlenen sergi, Güneştekin’in toplumsal gözlemlerini güncel meselelerle bir araya getirdiği anlatılarını merkeze alıyor. Çalışmalarını Berlin temelli gerçekleştiren Christoph Tannert’in küratörlüğünü üstlendiği bu özel sergi, 20 Temmuz’a kadar devam ediyor.

Detaylı bilgi…

İçinde Yaşadığımız Deri | Arter, 3 Ağustos’a kadar

İçinde Yaşadığımız Deri | Fotoğraf: Arter

Arter, Türkiye’nin saygın ve önemli heykeltıraşlarından biri olan Koray Ariş’in eserlerini 3 Ağustos 2025’e kadar ağırlıyor. İçinde Yaşadığımız Deri başlıklı kişisel serginin küratörlüğünü Selen Ansen üstleniyor. Sanatçının 300’e yakın eserini bir araya getiren sergi; formların dönüşümüne tanıklık edilecek bir alan yaratıyor. Malzemeleri mekâna özgü bir kurgu ile bir araya getiren Ansen, sanatçının 60 yıllık heykel pratiğine figür, ten, tını, hareket ve denge gibi yapıtlarındaki merkezi temaların merceğinde kapsamlı bir şekilde bakılması için olanak sağlıyor.

Detaylı bilgi…

İçimdeki Şehir | Borusan Contemporary, 17 Ağustos’a kadar

İçimdeki Şehir | Fotoğraf: Borusan Contemporary

Şehirde çağdaş sanatın nabzını uluslararası bir boyutta tutan Borusan Contemporary, Doug Aitken’in yeni sergisi ile karşımıza çıkıyor. 17 Ağustos 2025’e kadar devam eden İçimdeki Şehir başlıklı sergi, sanatçının son 12 yılda ürettiği eserlerini bir araya getiriyor. Eserlerinde şehirleri ön plana çıkaran Aitken, modernlik durumunu ve günümüzün aşırı etkileşimli dünyasındaki paradoksal yalnızlığımızı irdeliyor.

Detaylı bilgi…

Ebedi Prelüd | Borusan Contemporary, 17 Ağustos’a kadar

Ebedi Prelüd | Fotoğraf: Borusan Contemporary

Borusan Çağdaş Sanat Koleksiyonu’nda yer alan eserlerden oluşan Ebedi Prelüd başlıklı sergi, 17 Ağustos 2025’e kadar Borusan Contemporary’de yer alıyor. Dr. Necmi Sönmez’in küratörlüğünü üstlendiği grup sergisi, insanlığın varoluş biçimlerini belirleyen sarmal döngülerin çağdaş sanatçılar tarafından nasıl yorumlandığını ele alıyor. Başlangıç, düşerek kaybolma gibi kavramları merkeze alan Ebedi Prelüd için Françoise Morellet’den Ayşe Erkmen’e, Rick Silva’dan Jerry Zeniuk’a, Axel Hütte’den Merve Şendil’e kadar Türkiye’den ve dünyadan birçok sanatçının eseri bir araya geliyor.

Detaylı bilgi…

İstanbul Modern Sergileri | Süresiz

İstanbul Modern | Fotoğraf: İstanbul Modern

Şehirde farklı disiplinlerden üretim yapan uluslararası ve yerel sanatçıların buluşması noktası olan İstanbul Modern, çok yakın bir zamanda Karaköy’de bulunan eski binasında yeni bir tasarım ile kapılarını açtı! Yeni binasının tasarımında Centre PompidouWhitney Müzesi, Beyeler Vakfı Müzesi gibi uluslararası pek çok sanat kurumunu tasarlayan Pritzker ödüllü mimar Renzo Piano’nun imzası bulunuyor. İstanbul Modern’in bu yaz gezebileceğiniz sergileri arasında; Türkiye sinemasının usta ismi Nuri Bilge Ceylan’ın seyahatlerinden geriye kalan fotoğraflarını bir araya getiren Başka Bir Yerde, müzenin kadın sanatçıları desteklemek adına yüz yıllık bir mücadeleyi merkeze aldığı Hep Buradayız, Renzo Piano tarafından tasarlanan müzenin yapım aşamasını gözler önüne seren Mimarinin İnşası ve Renzo Piano: Yerin Ruhu, aralarında Refik Anadol da olmak üzere 250’ye yakın sanatçının hayal güçleri ve ayrıştırıldıkları noktalar ile yan yana geldikleri Yüzen Adalar yer alıyor.

Detaylı bilgi…

Kapak Fotoğrafı: Dirimart

İlginizi çekebilir: Artsy Magger’dan İstanbul’un Çağdaş Sanat Galerileri